Uzman sanat psikoterapisti Yasemin Bihter Adal\u0131’n\u0131n “Haz ile G\u00f6klenir D\u00fcnya” sergisi, Art On \u0130stanbul’da sanatseverlerin be\u011fenisine sunuldu.<\/p>\n
Sergi, zaman\u0131n ak\u0131\u015f\u0131n\u0131, unutmay\u0131 ve hat\u0131rlamay\u0131 duyusal bir zenginlik ve deneysel bir yakla\u015f\u0131mla ele al\u0131yor.<\/p>\n
Resim \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131n\u0131n yan\u0131 s\u0131ra enstalasyon ve seramik eserlerinin de yer ald\u0131\u011f\u0131 sergiye ili\u015fkin AA muhabirine a\u00e7\u0131klamada bulunan Adal\u0131???????, “‘Hazla G\u00f6klenir D\u00fcnya’ ne demek diye d\u00fc\u015f\u00fcn\u00fcnce akl\u0131mda ‘anastasis’ mefhumu geliyor. Bu Latince kelime ‘yeniden aya\u011fa kalk\u0131\u015f’ veya ‘dirili\u015f’ demek. Bu sergi, pandemiden bug\u00fcne uzanan, ki\u015fisel ve toplumsal krizlerin ard\u0131ndan gelen o ilk nefesi, yani ya\u015fam\u0131n t\u00fcm a\u011f\u0131rl\u0131\u011f\u0131na ra\u011fmen ne\u015feyle, hazla ve sanatla yeniden kurulabilece\u011fi inanc\u0131n\u0131 temsil ediyor. Kendi at\u00f6lyemdeki sessiz \u00fcretimden, Art On \u0130stanbul’un duvarlar\u0131na ta\u015f\u0131nan bu yolculuk, bir iyile\u015fme ve a\u00e7\u0131lma hikayesi.” dedi.<\/p>\n
“\u00dcretim s\u00fcrecimde, zihinsel s\u00fcre\u00e7lerin somutla\u015fm\u0131\u015f halleriyle \u00e7al\u0131\u015f\u0131yorum”<\/p>\n
Kendisi i\u00e7in sanat ve terapinin birbirinden ayr\u0131lmayan iki damar oldu\u011funu belirten Adal\u0131, \u015f\u00f6yle devam etti: <\/p>\n
“Bir sanat psikoterapisti olarak malzemenin (boyan\u0131n, \u00e7amurun, sesin) sadece bir ara\u00e7 de\u011fil, bir canl\u0131 tan\u0131k oldu\u011funu biliyorum. \u00dcretim s\u00fcrecimde, zihinsel s\u00fcre\u00e7lerin somutla\u015fm\u0131\u015f halleriyle \u00e7al\u0131\u015f\u0131yorum. Arka plan\u0131mdaki psikolojik derinlik, eserlerime sadece estetik bir kayg\u0131 de\u011fil, ayn\u0131 zamanda bir i\u015flevsellik kat\u0131yor. Resimlerimdeki fig\u00fcrler veya seramiklerimdeki dokular, ki\u015fisel oldu\u011fu kadar kolektif bilin\u00e7d\u0131\u015f\u0131n\u0131n d\u00f6k\u00fcmleri.”<\/p>\n
Adal\u0131, serginin hem ki\u015fisel hem de kolektif haf\u0131zan\u0131n somatik s\u0131z\u0131s\u0131n\u0131 y\u00fczeye \u00e7\u0131kard\u0131\u011f\u0131n\u0131 dile getirerek, “Somatik s\u0131z\u0131, kelimelerin yetmedi\u011fi yerde bedenin tuttu\u011fu haf\u0131zad\u0131r. Travmalar\u0131m\u0131z, yaslar\u0131m\u0131z veya bast\u0131r\u0131lm\u0131\u015f arzular\u0131m\u0131z bazen bir omuz a\u011fr\u0131s\u0131, bazen de bir nefes darl\u0131\u011f\u0131 olarak bedende varl\u0131\u011f\u0131n\u0131 hissettirir. \u0130fade alan\u0131 bulamayan ac\u0131n\u0131n sanat yoluyla g\u00f6r\u00fcn\u00fcr k\u0131l\u0131nmas\u0131 benim i\u00e7in \u00e7ok k\u0131ymetli.” ifadelerini kulland\u0131.<\/p>\n
Eserlerinin ortaya \u00e7\u0131k\u0131\u015f s\u00fcrecine ili\u015fkin konu\u015fan Adal\u0131, \u015funlar\u0131 kaydetti: <\/p>\n
“Bu noktada Niki de Saint Phalle’in ‘Tirs’ (Ate\u015f Etme) serisindeki tavr\u0131yla bir paralellik kurabiliriz. O, tuvallerine gizledi\u011fi boya torbalar\u0131na kur\u015fun s\u0131karak hem ki\u015fisel hem de toplumsal \u00f6fkeye ni\u015fan al\u0131yor, vuruyor ve kanat\u0131yor, sanatsal bir yeniden canland\u0131rma ya\u015fat\u0131yordu. Benim eserlerimde de benzer bir d\u0131\u015favurum var. Ancak ben kur\u015funla de\u011fil, malzemenin direnciyle ve bedenin hareketiyle o s\u0131z\u0131y\u0131 d\u0131\u015far\u0131 \u00e7\u0131kar\u0131yorum. Boyay\u0131 s\u00fcrmek veya \u00e7amuru yo\u011furmak, o sakl\u0131 s\u0131z\u0131n\u0131n kontroll\u00fc bir \u015fekilde patlamas\u0131 ve iyile\u015fmeye a\u00e7\u0131lmas\u0131d\u0131r.”<\/p>\n
“Serginin renklili\u011fi, hayat\u0131n trajedisine kar\u015f\u0131 bir ba\u015fkald\u0131r\u0131”<\/p>\n
Yasemin Bihter Adal\u0131, sergide d\u00fcnyay\u0131 seramiklerin topraks\u0131 dokusunda ve g\u00fcndelik nesnelerde temsil etti\u011fini anlatarak, “Haz ise renklerin canl\u0131l\u0131\u011f\u0131nda, f\u0131r\u00e7a darbelerindeki \u00f6zg\u00fcrl\u00fckte ve o g\u00f6\u011fe bakma arzusunda hayat buluyor. Ac\u0131ya ra\u011fmen hazza hakk\u0131m\u0131z oldu\u011funu hat\u0131rlatan bir denge bu.” diye konu\u015ftu.<\/p>\n
Sergideki i\u015flerin ne tam anlam\u0131yla fig\u00fcratif ne de tam soyut oldu\u011funa dikkati \u00e7eken Adal\u0131, “Eserler, t\u0131pk\u0131 bir r\u00fcya gibi iki d\u00fcnya aras\u0131nda as\u0131l\u0131 duruyorlar, arafta yer al\u0131yorlar. ‘Araf’, sadece ask\u0131ya al\u0131nm\u0131\u015fl\u0131k ve bir belirsizlik alan\u0131 de\u011fil, bir ‘potansiyel’ alan. R\u00fcya, bu araf\u0131n en g\u00fc\u00e7l\u00fc tezah\u00fcr\u00fcd\u00fcr, orada zaman ve mekan b\u00fck\u00fcl\u00fcr. Seramiklerin ara formlarda olmas\u0131, bir \u015feyin hem biti\u015fini hem de ba\u015flang\u0131c\u0131n\u0131 ayn\u0131 anda bar\u0131nd\u0131rmas\u0131ndan kaynaklan\u0131yor. Arafta olmak, asl\u0131nda her an de\u011fi\u015febilen bir olu\u015f halinde olmakt\u0131r.” de\u011ferlendirmesini yapt\u0131.<\/p>\n
Adal\u0131, \u00e7al\u0131\u015fmalar\u0131nda kullan\u0131lan renklerle ve objelerle ilgili ise \u015fu bilgileri verdi: <\/p>\n
“Serginin renklili\u011fi, hayat\u0131n trajedisine kar\u015f\u0131 bir ba\u015fkald\u0131r\u0131. G\u00fcndelik hayattan objeler kullanmam\u0131n sebebi, haz deneyimlerini uzaklarda de\u011fil, tam da oturdu\u011fumuz masada, i\u00e7ti\u011fimiz kahvede veya dokundu\u011fumuz bir ta\u015fta aramam. Sergi, hayata kar\u015f\u0131 son derece a\u00e7\u0131k bir tav\u0131r sergiliyor. Yolun, dura\u011f\u0131n, bah\u00e7enin, evin ve bedenin i\u00e7indeki k\u00fc\u00e7\u00fck olaylar\u0131 merkeze al\u0131yor. \u0130zleyiciye, ‘Bak, buras\u0131 s\u0131radan, s\u0131radanl\u0131\u011f\u0131n her par\u00e7as\u0131 bir sanat yap\u0131t\u0131na d\u00f6n\u00fc\u015febilir.’ mesaj\u0131n\u0131 veriyor.”<\/p>\n
“Kendilerini bazen bir r\u00fcyan\u0131n ortas\u0131nda, bazen de bir terapi seans\u0131n\u0131n lo\u015flu\u011funda bulabilirler”<\/p>\n
Sanat\u0131n unutmaya kar\u015f\u0131 bir direni\u015f ama bazen de iyile\u015fmek i\u00e7in bilin\u00e7li bir unutma eylemi oldu\u011funun alt\u0131n\u0131 \u00e7izen Adal\u0131, \u015funlar\u0131 kaydetti: <\/p>\n
“Marc Auge’nin ‘Unutma Bi\u00e7imleri’ kitab\u0131nda bahsetti\u011fi gibi unutmak, sadece bir kay\u0131p de\u011fil, asl\u0131nda yeniye yer a\u00e7mak i\u00e7in yap\u0131lan bir ‘geri d\u00f6n\u00fc\u015f’ ve ya\u015fam\u0131 s\u00fcrd\u00fcrebilme stratejisidir. Auge’ye g\u00f6re hat\u0131rlamak i\u00e7in \u00f6nce ay\u0131klamak, yani unutmay\u0131 bilmek gerekir. Sergi, tam da bu katmanlarla ili\u015fki kuruyor. Eserlerdeki \u00fcst \u00fcste binen boya katmanlar\u0131, baz\u0131 an\u0131lar\u0131n \u00fczerini \u00f6rterken (unutma), altta kalan dokular\u0131n y\u00fczeye s\u0131zmas\u0131na (hat\u0131rlama) izin veriyor. Ge\u00e7mi\u015fin tortular\u0131n\u0131 tamamen silmeden ama onlarla yeni bir \u015fimdi kurarak bu kavramlar ile kar\u015f\u0131la\u015f\u0131yoruz.”<\/p>\n
Adal\u0131, sergide ziyaret\u00e7ileri \u00e7ok duyulu bir deneyim bekledi\u011fini s\u00f6yleyerek, “Sadece g\u00f6zleriyle de\u011fil, bedensel (somatik) olarak da hissedebilecekleri bir alan kurduk. Seramik domino ta\u015flar\u0131n\u0131n a\u011f\u0131rl\u0131\u011f\u0131n\u0131, b\u00fcy\u00fck \u00f6l\u00e7ekli tuvallerin i\u00e7ine \u00e7ekilme hissini ve yerle\u015ftirmelerinin ortaya \u00e7\u0131kard\u0131\u011f\u0131 atmosferi deneyimleyecekler. Kendilerini bazen bir r\u00fcyan\u0131n ortas\u0131nda, bazen de bir terapi seans\u0131n\u0131n lo\u015flu\u011funda bulabilirler.” ifadelerini kulland\u0131.<\/p>\n
Sergi boyunca \u00e7e\u015fitli konu\u015fma ve panellerin olaca\u011f\u0131n\u0131 belirten Adal\u0131, “Sergi sadece bir izleme alan\u0131 de\u011fil, bir tart\u0131\u015fma ve payla\u015f\u0131m alan\u0131 olacak. Sanat\u0131n iyile\u015ftirici g\u00fcc\u00fc, somatik deneyim ve kolektif haf\u0131za \u00fczerine disiplinleraras\u0131 paneller \u00fczerine haz\u0131rl\u0131k yap\u0131yoruz. Psikoterapistlerin, sanat tarih\u00e7ilerinin ve sanat\u00e7\u0131lar\u0131n kat\u0131laca\u011f\u0131 bir oturumda, serginin temalar\u0131n\u0131 izleyiciyle aktif bir diyalog kurarak daha derinlemesine a\u00e7may\u0131 hedefliyoruz.” dedi.<\/p>\n
“Haz ile G\u00f6klenir D\u00fcnya” sergisi, 7 Mart’a kadar ziyaret edilebilecek.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Adal\u0131, sergisinde sanat\u0131 ve terapinin birlikteli\u011fini, unutma ve hat\u0131rlama temalar\u0131n\u0131 ele al\u0131yor.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":87897,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[1727,8325,1258,2300,8912],"class_list":["post-87896","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-dunya","tag-adali","tag-haz","tag-sanat","tag-sergi","tag-unutma"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/87896","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=87896"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/87896\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":87898,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/87896\/revisions\/87898"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/87897"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=87896"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=87896"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/bihavadis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=87896"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}